“Creamos un evento independiente que no pretende ser un Planeta Atlantis. Somos fanáticos del rock haciendo un festival para fanáticos del rock”. El discurso de la organización al final del evento respondió a la pregunta que tenía antes de entrar por primera vez al Pop Rock Arena. La comparación con el extinto Planeta Atlântida SC era inevitable, ya sea por la fecha, porque todas las bandas ya habían tocado en ese festival o porque tradicionalmente se realizaba justo al lado, en Sapiens Parque. Pero esta vez no quedaron los atractivos de otros géneros, como el pop y el sertanejo. Era solo roca. Y mucho del mejor rock nacional.
Es decir, prácticamente todo rock, ya que el show de apertura contó con los grupos de reggae Maneva y Chimarruts, animando al público a un ritmo un poco más relajado. Pero no pasó mucho tiempo para que Herbert Vianna y Os Paralamas do Sucesso aceleraran el ritmo al son de éxitos como “Meu Erro”, “Lourinha Bombril” y “Oculos”. Incluso con sus tradicionales lentes oscuros, el vocalista del grupo se mostró feliz e interactuó varias veces con el público, incluso en baladas como “Cuide Bem do Seu Amor” y “Lanterna dos Afogados”. Intercalando los principales éxitos, la banda también interpretó varias canciones del nuevo álbum, “Sinais do Sim”.
Poco después le siguió otra de las mayores bandas nacionales en activo: Capital Inicial. Incluso habiendo asistido a otros cuatro (!) conciertos de la banda, me enfrenté a otra experiencia con la animación. Con el final de la gira que promocionaba “Acústico em Nova York”, la banda prácticamente limitó su repertorio a los grandes éxitos de su carrera: “Primeiros Erros”, “Natasha” y “À Sua Maneira” fueron cantados a coro en lo que fue quizás el espectáculo más prestigioso por parte del público. Hubo espacio para algunas canciones antiguas, como “Fátima” y “Música Urbana”, así como otras reliquias olvidadas en la colección y que se volvieron a tocar después de años: “Tudo Que Vai” y “Todas as Noites”.
Hasta que, antes del espectáculo final del primer día, la lluvia decide caer con fuerza en el lugar. Con la mayor parte del público, incluyéndome a mí, resguardados en el palco o en las marquesinas, CPM 22 empezó a sonar frente al escenario para unas pocas decenas de fans incondicionales, elogiados varias veces por el vocalista Badauí. Por cierto, cualquiera que pensara, como yo, que la banda restringiría su repertorio a canciones de décadas pasadas, se equivoca. Más de la mitad del espectáculo tuvo canciones del nuevo disco, “Suor e Sacrifício”. Cerca del final de la función, sin lluvia y con más público, ocurrió uno de los momentos más destacados del festival: la banda llamó al escenario a dos usuarios de sillas de ruedas, ambos provenientes de Balneário Camboriú, para participar en las dos últimas canciones del show – Irreversível y Um Minuto To the End of the World – con la banda. Y sin duda aprovecharon la oportunidad.
El segundo día ya empezó con una lluvia ligera, que causó decepción a la llegada. Pero un show muy animado de None of Us, que sorpresivamente hizo saltar a casi todo el público con la mayoría de las canciones, mejoró la situación. La banda de Rio Grande do Sul incluso tocó una y otra canción del nuevo disco, pero durante la mayor parte del show apostaron por la vieja receta de tocar los principales hits de su carrera. Y, por la respuesta del público, parece haber sido una buena elección. “O Astronauta de Mármore”, “Paz e Amor”, “Vou Quer Que Você Se Vá” y “Camila”, que cerró el espectáculo luego del discurso de la vocalista Thedy Correa criticando la violencia contra la mujer, fueron cantados con gran energía por el público.
Mezclando esta emoción con el ambiente íntimo de su espectáculo, Humberto Gessinger y su banda -con un percusionista vestido de bombacha- continuaron la presencia gaúcha en el escenario. La mayor parte del espectáculo se basó en el álbum “A Revolta dos Dândis”, que reveló la banda a Brasil y en 2017 cumplió 30 años de su lanzamiento. Destaca por la versatilidad de Gessinger, quien pasó el show alternando entre su tradicional bajo, guitarra, armónica y hasta un pequeño piano, creando varios momentos diferentes para un show que incluyó los éxitos “Infinita Highway”, “Terra de Gigantes” y “Chorus”. del Bolero".
Y si el público se emocionó, más lo fue con el relajado baile rockero de Raimundos, con varios invitados y música un tanto aleatoria para animar al público, como “Love of My Life” y “Psycho Killer”. De esa forma, no hacía falta ser fanático para divertirse con el espectáculo, que tiene en “Mulher de Fases” su baza para hacer despegar a todos. Pero tampoco faltaron los riffs pesados para los rockeros más críticos en temas como “Esporrei na Manivela” o “Eu Quero Ver oco”. La banda también invitó al exguitarrista de Charlie Brown Jr., Marcão, para tocar “Lugar Ao Sol” y “Zóio de Lua”.
En una decisión un tanto extraña, quien cerró el festival fue Urbana Legión, una súper banda formada por Egypcio (ex-Tihuana), Marcão (ex-Charlie Brown Jr.), Lena (ex-A Banca) y PG (ex-Tihuana). quien grabó dos nuevas canciones – “Apóstolo São João” y “Mariane 2” – a partir de manuscritos dejados por Renato Russo. Además, el grupo interpretó canciones de los primeros cuatro álbumes de Legião Urbana, incluidos varios “Lado B”, canciones que no se encuentran entre los grandes éxitos.
Fue una forma diferente de terminar un buen festival y trajo a Florianópolis varias bandas de renombre de la escena del rock nacional, algo que no había visto en mis cinco años en la capital de Santa Catarina. Que el festival tenga otra edición el próximo año, según anunció la organización -que aún admitió que el público fue menor al esperado-. Y no (solo) para “mantener el rock vivo” o algo por el estilo. Sino traer opciones musicales más diversas a una ciudad a veces tan saturada de sertanejo y música electrónica. Hasta 2019, Arena Pop Rock.
Texto: Gabriel Lima
Imágenes: Gabriela Amancio